六年级美术全册教案赣美（模板19篇）

提供丰富的教学资源，为学生提供多种渠道获取知识和信息的机会。接下来是一些精选的六年级教案范文，希望能够为大家提供一些思路。

六年级美术全册教案

人教版美术教案第九册(全册)。

人教版美术教案第九册(全册)。

目录：

1万绿丛中一点红2色彩的和谐3美丽的纹样4礼物的外套5趣味文字。

6地球的新生7古朴精美的华表8鸟语花香9陶泥的世界10诗情画意。

11为解放军叔叔画张像12会跳的玩具13电脑美术14美术学习纪录袋。

15元宵节里挂彩灯16珍爱国宝古代的陶瓷艺术。

1、万绿丛中一点红。

领域：造型・表现。

课时：2课时。

教学目标：

认识色彩的对比并进行涂色练习，引导学生能利用对比色来装点自己的生活。

教学重点：

认识色彩的对比。

教学难点：

如何运用对比色。

教学用具：

教师：课件。

学生：水粉颜料,毛笔,调色盘,笔洗,报纸,抹布。

教学思路：

教学过程：

第一课时。

1欣赏：

(1)出示课题万绿丛中一点红。

(2)比较：相同的主体,不一样的背景,两幅图有什么不同.

2发现：

(1)当一种颜色出现在另一种颜色上,人们在视觉上便会比较两种颜色.当两种颜色相差得远时,就会特显出另一种颜色.这就是对比了.

第二课时。

1欣赏作品；

绘画(高更凡高卢梭等)雕塑家居服饰等诸多方面对比色的应用学生提出自己的见解。

2了解招贴画。

欣赏德国和俄国的对比色招贴画。

学生分组讨论：

什么是招贴画?

它们有什么特点?

了解元素：标题主题图标注语。

3实践：

(1)以剪贴为主，用对比色组织一幅招贴画。

(2)学生作业，教师巡回指导。

4学生的作品展评：结合招贴画的特点根据本节课的要点开展点评。

2、色彩的和谐。

领域：造型・表现。

课时：1课时。

教学目标：

1认识邻近色，掌握邻近色的调配规律。

2用邻近色进行涂色练习。

3感受色彩的魅力。

教学重点：

认识邻近色并掌握其调色方法。

教学难点：

如何运用邻近色表现出和谐的色彩搭配和完整的画面效果。

教学准备：

教师：课件水粉颜料和绘画工具。

学生：水粉颜料,毛笔,调色盘,笔洗,报纸,抹布。

教学思路：

教学过程：

1引导欣赏：

(1)播放录象，欣赏生活中的邻近色画面。

(2)出示课题色彩的和谐。

(3)复习对比色，比较邻近色与对比色的区别。

2目标发展：

(1)什么是邻近色?(出示色轮)。

在色环上，相邻近的色彩，称为邻近色如：

黄黄绿绿。

红紫紫蓝紫。

黄橙橙红橙。

(2)寻找邻近色(师生互动)。

a家居图片。

b生活图片。

c建筑图片。

(3)欣赏画家作品，找出邻近色，并说说邻近色在画面中产生的效果：和谐。

(4)师示范邻近色的调配方法。

黄色里逐渐加大蓝色比例，最后变成绿色。

3实践活动：

(1)作业：用邻近色组织一幅画面。

(2)学生动手操作，教师巡视指导。

4作业展评。

3、美丽的纹样。

教学目标：

教学重点：

学会用几何形自然形等要素点线面来装饰适合图形的纹样。

教学难点：

运用点线面三要素及夸张变形等变化方法来设计制作适合纹样。

教学具准备：

适合纹样图片资料作画工具等。

教学过程：

第一课时。

1组织教学导入新课。

欣赏图案将学生带入美丽的图案中。

(图案本身的魅力吸引学生的注意力，将学生带入美的情景中，激发学生的兴趣)。

学生欣赏图案。

提出问题：刚刚欣赏的图案中，你们有没有发现什么规律?

生：我发现它们的外形有的是我们数学中的三角形圆形正方形。

生：有的外形像桃子有的像树叶。

生：里面的图案类型有的是一个形象，有的是几个形象组合在一起。

生：里面的图案跟外面的形状是一样的，也跟着是圆形方形。

(同学们说的都不错，观察的很仔细，说出了这些图案的特点)。

师总结学生的发言，揭示课题：适合纹样。

2了解知识掌握方法。

师：在我们生活中可以发现很多这样的图案来说一说，你在哪些地方见过它们?

生讨论发言。

师：那我们同学想不想自己来做一做这样的图案呢?

我们在来仔细的观察欣赏一下，同时思考以下的问题：

1)什么是适合纹样?

2)基本形有哪些?

3)我们可以有哪些填充的图案。

生欣赏思考讨论。

(了解了适合纹样的一般知识，掌握了基本规律，有利于下一步的设计制作)。

师：在以前我们学过了夸张变形省略等方法，这节课中我们可以用到它们。

3构思设计制作精美的适合纹样。

生作业起稿师巡视辅导。

第二课时。

1学生展示纹样底稿，师生根据本课学习重点要求进行互评。

2学生进一步涂色完成作品师生根据本课学习重点要求进行互评。

3教师展示适合纹样在生活中的应用实例：服饰家居等。

4学生尝试将自己设计的纹样应用装饰生活物品师生根据本课学习重点要求进行互评。

4、礼物的外套。

教学目标：

1了解礼物包装的作用。

2通过折剪粘等技法，给礼物穿上美丽的外套。

3将废旧的盒子或纸袋，进行重新美化与包装。

4让学生感受美化生活用品的乐趣。

教学重点：

礼物外包装的设计方法。

教学难点：

不同包装材料的巧妙地设计。

教学准备：

1学生寻找身边的各种可利用的材料。

2课前教师收集不同风格的礼物包装。

教学过程：

一引导阶段。

1组织教学。

3导入课题。

二发展阶段。

1教师展示课件，讲解方行纸盒的包装。

(1)根据废旧盒子的.大小裁剪与之相适应包装纸的大小，将盒子放在包装纸的正中央。

(2)用双面胶或胶水接合两边。

(5)用柔软的材料制作花束系在理盒上。

2让学生讨论不同的礼物是怎么包装的，师生交流。

3教师给学生展示不同包装的礼物，开拓学生的眼界。

5教师巡视指导。

6作业评讲：学生之间，师生之间互相点评。

三教学拓展。

1可以将包装设计装饰成小动物小娃娃旅行鞋星星等形状。

5、趣味文字。

教学目的；

教学重难点：

1了解美术字基础知识，掌握变体美术字的书写方法与美化方法。

2提高学生想象能力和表现能力，感受趣味美术字的乐趣。

课前准备。

1学具：记号笔水彩笔荧光笔。

2教具：各种美术字和变体美术字记号笔。

教材分析：

教学过程；

第一课时。

1引导阶段。

认识基本美术字体及其特点：

出示宋体黑体等基本文字引导学生欣赏其特点。

宋体：端庄大方，笔画横细直粗，点上尖下圆，横画收笔有顿角，笔画转折时顿角明显。

黑体：笔画横竖一样粗，方头方尾，醒目有力。

欣赏基本美术字体和变体美术字的比较。

出示范字花两种美术字引导学生观察那种更有趣味?为什么?生--。

2发展阶段。

认识趣味文字的特点：

趣味文字的分类。

a笔画变化：改变笔画的形状或粗细，使之更有装饰性。

b字形变化：改变字的外形，使之更有造型感。

c结构变化：将某笔画进行夸大或缩小来求新颖的效果。

d形象性：根据文字含义运用形象图案来装饰字体。

欣赏优秀美术字。

六年级美术全册教案

教学内容：通过综合性学习，使学生了解各地的风土人情，学习简单的构图和色彩运用知识，鼓励学生在造型活动中大胆而富有个性地表现自己在旅途中的亲身感受和经历。

教学目标：

1、认知目标：引导学生回忆旅行中的所见所闻，表现旅途中的所感所想交流分享自己独特的经历和感受。

2、操作目标：尝试用不同的构图和色调，以单幅或连环画的形式表现自己对旅游的印象。

3、情感目标：培养学生热爱生活的情感，关注生活，用艺术再现生活，激发学生学习的兴趣和创作的欲望。

教学重难点：引导学生运用造型语言，表达自己对景物的独特感受，发展视觉表达能力。突出主题，处理好画面的主次关系，描绘出感受最深的景象。

教学过程：

一、导入课题。参观是去观看我们不常见的事物；旅游是去游览我们不常去的地方。你外出游玩过吗？说一说你自己旅行的感受，哪些地方给你留下了深刻的印象，用简短的语言来描述一下。

二、游戏激趣：

出示地图，请学生自己找一找自己旅游过的地方，并向大家介绍一下当地优美的景色和风俗习惯。教师及时出示风景图，使学生形成进一步的感知，产生对祖国风光的浓厚兴趣。

三、欣赏作品：

多媒体展示欣赏的作品，加深学生对参观和旅行的独特感受，并引导他们进一步了解范作的表现手法。

师：画面中表现了什么内容？哪些地方最吸引人，为什么？试着分析画面中人物和景色的主次关系，你觉得应该怎样处理？引导学生分析作品的构图和色调，以形成初步的处理画面的能力。

四、构思创作。

大家参观及旅行过的地方一定很多，但我们不能将看到的全画下来，只能选取印象最深、最有趣、最吸引人的地方加以表现。

小组讨论：表现的形式，选择什么样的内容，怎样才能更好地表达自己的感情。选择自己喜欢的表现方法进行表现。

五、展示评价：以我是一名小导游的方式展开评价。

六、课后拓展。

地球是我们温馨的家园，她还有很多美丽、神奇的地方等着我们去探索，到互联网上去找一找，到图书馆里去看一看，查一查相信你一定会有更多惊奇的发现。

六年级美术全册教案

人教版美术教案第五册(全册)。

人教版美术教案第五册(全册)。

目录：

1魔幻的颜色2万花筒3大人国与小人国4前前后后5天然的斑纹。

6校园里的花7最受尊敬的人8今天我值日9有趣的鞋10团包手工。

11巧巧手12变废为宝13梦幻中的城堡14我设计的自行车15星空的联想。

16新颖的电脑17电脑美术18会响的玩具19美术小记者20迷人的动画片。

1、魔幻的颜色。

领域造型表现。

课时：1课时。

教学目标：

1.认识三原色。

2.观察两个原色调和之后产生的色彩变化，说出由两原色调出的第三个颜色(间色)。

3.能够调出预想的色彩，并用它们涂抹成一幅绘画作品。

教学评价建议。

1.能否用三原色调出三个间色。

2.能否分别说出三个间色分别是由那两个原色调出来的。

3.能否调出预想的颜色。

4.能否记住三原色以及用他们调出的间色(间色这一概念可以不出现)。

教学实施建议：

一课前准备。

1.教师准备教具：水彩画工具，色彩卡片，图片，范作。

2.学生准备学具：水彩画工具。

二课堂教学。

1.引导阶段。

2.发展阶段。

让学生认识三原色并且真正理解原色的含义。

3.收拾与整理。

可以留出十分钟左右的时间，主学生将水彩画工具清洗整理好，然后再进行作业展评。

三课后拓展。

教学参考资料。

蒙德里安与红黄蓝的构成。

蒙德时安。

2、万花筒。

领域设计应用。

课时2课时。

教学目标。

1.了解万花筒的图案是对称的，并能描述它的对称方式。

2.用绘画，剪纸，拼贴等方式表现类似于万花筒的图案。

3.试着按自己的设计来表现色彩。

教学评价建议。

1.能否表现对称的图案。

2.能否用先设计一个花样再复制的思路来设计对称的图案。

3.能否表现记忆中的色彩的感觉。

4.如何引导学生在设计应用领域学习。

5.如何循序渐进地指导小学中年级学生制定设计方案。

教学实施建议。

一课前准备。

2.学生准备学具：有万花筒的学生将其带到课堂带好彩色纸，剪刀，绘画笔等。

二课堂教学。

1.引导阶段。

2.发展阶段。

3.收拾与整理。

万花筒：

大人国与小人国。

领域造型，表现，欣赏，评述。

课时2课时。

教学目标。

1.能够举例说明大小是通过相互比较才可以体现出来的。

2.能够用比较的方法，绘画(制作)大人国或小人国。

教学评价建议。

1.能否用对比的方法，来突显主人公的大或小。

2.用来突显主人公的大或小的表现方法是否有创意。

3.构图是否完整。

4.能否有意识地使用一些自己喜欢的色彩组合。

教学实施建议。

一课前准备。

二课堂教学。

1.引导阶段。

教师也可以用一些图片，影像资料告诉学生：大小是通过相互比较才可以显示出来的。

2.发展阶段。

学生根据自己的创意开始作业。

3.收拾与整理。

4.学生的创作往往要两课时才能完成，在第一课时结束的时候，教师可将作业收起来。

三课后拓展。

用泥塑的形式，配以一些玩具，模型，背景图表现立体的大人国或小人国。

教学参考资料。

格列佛游记。

前前后后。

领域造型表现欣赏评述。

课时2课时。

教学目标。

1.通过回忆，观察与比较，能够概括出同样大小的物体会显现近大远小的现象这一规律。

2.能够运用近大远小的规律，绘画或拼贴一幅表现物体的前后关系的作品。

教学评价建议。

1.能否例举近大远小的现象。

2.能否用近大远小这一规律来表现前后关系。

3.画面是否表现出了物体的前后关系。

4.三年级的学生怎样学习透视知识。

教学实施建议。

一课前准备。

1.教师准备教具：一些有明显透视效果的图片或影像资料。

3.学生准备学具：剪刀，浆糊，彩色纸，绘画工具。

二课堂教学。

1.引导阶段。

2.发展阶段。

讨论：在以往的绘画中，你是用什么方法来表现前后关系的?

知道了近大远小的规律后，说说你准备如何用它来表现景物前后关系?教师可以为学生的作业指定一个主题，也可以让学生讨论后自主命题，并选择一种作业形式(绘画，拼贴，或两者结合)。

绘画之前可以与学生探讨一下绘画顺序：先画什么比较合理?

3.收拾与整理。

要让学生养成将剪下的废纸屑随手放进纸篓的习惯，这样课后的收拾与整理就比较方便。

三课后拓展。

寻找，收集与本课内容有关的世界名画，并用简单的语言加以书面评论。

教学参考资料。

林间村道。

荷兰霍贝玛。

第5课天然的斑纹。

领域造型表现。

课时1-2课时。

教学目标。

1.能够用一两句话说出不同肌理效果带给自己的独特感受。

2.能够用拓印，拓印添画，绘画等方法表现1-3种不同的肌理。

教学评价建议。

1.能。

六年级美术全册教案

（一）主要内容及教材重点、难点：

主要内容：

本册教材是以丰富多彩的美术活动为主线，以由浅入深的基础知识和基本技能内容为副线，主、副线密切关联，穿插并行。主要内容包括：点、线、面的游戏、橡皮泥塑、绘画、手工制作、纸玩具、实用设计、电脑美术、欣赏等。教材重点：

在循序渐进的传授基础知识、基本技能的基础上始终贯穿审美性和情意性的教学要求，兼顾学生个性的发展和知识技能的学习的两方面的需要。

教材难点：

强调趣味性的美术学习，设计内容要贴近学生的生活经验，强化学生美术学习的兴趣；在继承中华民族悠久历史和美术文化传统的基础上引导学生充分体会社会的进步与多元化的美术发展方向。

（二）教学目标：从知识和能力、过程与方法、情感态度价值观三个维度谈。知识和能力：

通过观赏和各类美术作品的形与色，能用简单的话语大胆的表达自己的感受；启发学生感受并表现生活中的美好事物，从中体验生活的乐趣；帮助学生认识和使用常用色和点、线、面；了解基本美术语言的表达方式和方法；培养学生表达自己感受或意愿的能力，发展学生的空间知觉能力、形象记忆能力、形象记忆能力和创造能力。

过程与方法：

引导学生以个人或集体合作的方式参与欣赏、绘画、绘画创作等各种美术活动，尝试各种工具、材料和制作过程；以各种丰富多彩的活动方式丰富学生的视觉、触觉和审美经验；在美术活动过程中强调趣味性的美术学习，教学内容和活动方式要充分考虑开放性、立体性，培养学生的创新精神与实践能力，形成基本的美术素养。

情感态度价值观：

在美术活动的过程中，通过参与美术实践活动获得身心愉悦和持久兴趣；体验美术活动的乐趣，获得对美术学习的持久兴趣；能够表达自己的情感和思想，美化环境与生活。在美术学习的过程中激发创造精神，陶冶高尚的审美情操，完善人格。

周次内容。

第一周《魔幻的颜色》《万花筒》。

第二周《万花筒》《大人国与小人国》。

第三周。

第四周。

第五周。

第六周。

第七周。

第八周。

第九周。

第十周。

第十一周。

第十二周。

第十三周。

第十四周。

第十五周。

第十六周。

第十七周。

课题：魔幻的颜色。

课时：1课时。

施教时间：8月30日——9月1日。

教学目标：

1、认识三原色。

2、观察两个原色调和之后产生的色彩变化，说出有两个原色调处的第三个颜色。

3、能够调出预想的色彩。

教学准备：

学生：颜色、纸、笔等。

教师：塑料杯、颜色、实物投影等。

教学重、难点：

1、能否用三原色调出三间色并指导色彩的出处。

2、理解三原色及间色的概念。

教学活动设计：

活动一：

听老师讲故事，加入这个世界没有颜色会怎样？并请学生加入到讨论中来。

活动二：

1、说说你知道的颜色有哪些？

2、你知道这些颜色都是怎样来的吗？

3、给学生介绍三个小伙伴：红黄蓝。

4、老师讲两个有红和黄色的瓶子的颜色分别到入一个空瓶子中。看产生了什么变化？

5、出示课题：魔幻的颜色。

活动三：

1、请学生也来变变看。用红和蓝、蓝和黄交朋友。看看变成什么颜色？

2、产生的这些颜色在生活中那里存在？

3、在倒颜色的过程中你发现了什么？（颜色倒的多与少会影响所产生的颜色的深浅。）。

4、请学生再做练习。

活动四：

小结：橙=红+黄绿=蓝+黄紫=蓝+红。

活动五：

1、考一考：请学生来做小老师考考大家。

2、总结出原色与间色的概念。

活动六：

1、调—调、画—画创造一幅美丽的画。

染一染、吹一吹、印一印感受魔幻的色彩。

请学生用以上任何一种形式来完成一幅画。

2、作品展示。

活动七：

拿出自己收集到的图片来进行交流。教师小结。

教学札记：

把颜色调得很厚、很脏，或是没有计划的胡乱调，作业效果一团糟。所以我在指导时具体引导学生发现调色时毛笔蘸水的多少，调色时毛笔怎样转动调得匀，涂色时笔触怎样??这些虽然不是教学重、难点，却是决定绘画效果的重要因素，掌握了这些细节，学生作业时就简单多了。

课题：万花筒。

课时：2课时。

施教时间：9月1日——9月8日。

教学目标：

1.了解万花筒的图案是对称的，并描述它的对称方式。

2.用绘画、剪纸、拼贴等方法表现类似于万花筒的图案。

3.试着按照自己的设计来表现色彩。

教学重、难点：

1.能否表现对称的图案。

2.能否用“先设计一个图案再复制”的思路来设计对称的图案。

3.能否表现记忆中的色彩的感觉。

教学准备：

教师：课件、一些有万花筒图案的图片，中心对称的图案。示范用的纸、笔、剪刀、胶水等工具。

学生：有万花筒的学生将其带到课堂，带好彩色纸、剪刀、胶水、绘图笔等。教学活动过程：

第一节：

活动一：玩一玩。

分组将各自在万花筒中看到的图案简单的画一下。

活动二：

展示各组的作业，并引导学生观察万花筒的花样是如何对称的。

放课件引导学生观察万花筒中最亮的那个六角形图案，它是由六个三角形组成的，其中只有一个三角形的花样是真实的，其余五个都是镜子反射出来的，它们都是相同的并且围绕一个中心点对称。

活动三：

教师在黑板上画一个绿色的圆形，然后请两组同学到黑板上画一画在万花筒中这个圆形会变成什么样的图样，在学生绘画、比较的过程中教师引导学生用“先设计一个图案再复制”的思路来设计对称的图案。

活动四：

大家一起来画一下自己心中的万花筒中的图案，并表现记忆中的色彩的感觉。作业展示，评价。

不一会就像做游戏一样完成了作业。

第二节。

活动一：

教师展示用粘贴方法表现的万花筒，引起学生兴趣。

请学生想一想用什么方法可以简单的制作万花筒中的图案。分组尝试一下。

活动二：

各组向大家介绍、交流自己组找到的简便方法。

活动三：

试着用各种材料来表现万花筒中的图案。

色彩也是考虑的一个方面，可以让学生在观察一次万花筒，将其中认为最漂亮的一个色彩组合记住，并且将它表现出来。

活动四：

收拾与整理。

课后拓展：

在万花筒中最亮的`那个六边形图案的外边，还有无数个三角形花样，所以，我们才叫它万花筒。不同的学生看万花筒，得到的感觉也不一样。建议学生试着用多种外形来概括万花筒图案的形状，表现它的缤纷。

试着做一个万花筒。

札记：现在的万花筒里的花片都是塑料的了，反而不如以前用纸片做的效果好。有一位学生拿来了她妈妈小时候玩过的万花筒，在班里传来传去，惹得同学们十分羡慕。有了这个五彩缤纷的宝贝，孩子们的思维便被调动起来了，作业的效果还真不错。

课题：大人国与小人国。

施教时间：9月7日——9月15日。

课时：2课时。

教学目标：

1、能够举例说明大小是通过比较才可以体现出来的。

2、能够用比较的方法绘画制作大人国或小人国。

教学准备：

学生：玩具、纸、笔等。

教师：电脑图片、动画资料、实物投影、玩具等。

教学重、难点：

1、如何理解大与小是通过比较表现出来的。

2、能否用对比的方法来表现画面中的大与小。

教学活动设计：

第一课时。

活动一：

1、请学生观看《格列佛游记》电影片断。

(于:andp,bartos收藏。

第2课。

课题：万花筒。

课时：1课时。

课堂类型：设计应用。

教学目标：

1、了解万花筒的图案是对称的，并能描述它的对称方式。

2、用绘画，剪纸，拼贴等方式表现类似于万花筒的图案。

3、试着按自己的设计来表现色彩。

教学重难点：

1、能否表现对称的图案。

2、能否用“先设计一个花样再复制”的思路来设计对称的图案。

3、能否表现记忆中的色彩的感觉。

教具学具：彩色纸，剪刀，绘画笔。

教学过程：

1、引导阶段。

让学生看看万花筒然后讨论：万花筒里的“花”有什么特点？

引导学生观察万花筒的花样是如何对称的。

引导学生观察万花筒中最亮的那个六角形图案，它是由六个三角形组成的。其中有一个三角形的花样是真实的。其余五个都是镜子反射出来的，它们都是相同的并且围绕一个中心点对称。

2、发展阶段。

我们要创作一个：“真实的”三角形花样，可以剪，可以画；再制作其余五个“镜子里的”花样，组成要做的图案。

然后思考用什么方法使图案对称。（将纸叠在一起剪，用印的方法来画??）色彩也是考虑的一个方面，可以让学生再一次观察万花筒，将其中认为最漂亮的一个色彩组合记住。并且将它表现出来。

3、收拾与整理。

万花筒：

一种光学装置。由几面镜片组成，能使人从其中窥见由彩色玻璃碎片拼成的对称几何图形；转动装有玻璃碎片的部分即可显示出变幻无穷的图案。由布鲁斯特于18前后发明，18取得专利权。简单的万花筒包含两片楔形条状反射镜，成60度或45度相连，也可用一片明亮的铝片折成。镜片装在筒内，筒的一端装有可转动的玻璃盒，其中放置彩色玻璃碎片，金属箔或圆珠。有些万花筒不装玻璃片盒，而用反射镜片反映远方的物体。如在窥孔上装一目镜则效果更佳。

在万花稠中归亮的那个六边形图案的外面，还有无数个三角形花样，所以，我们才叫它万花筒。不同的学生看“万花筒”，得到的感觉也是不一样的。建议学生试着用多种外形来概括万花筒的形状，表现它的缤纷。试着做一个万花筒。

第3课。

课题：大人国与小人国。

课时：2课时。

课堂类型：造型表现欣赏评述。

教学目标：

1、能够举例说明大小是通过相互比较才可以体现出来的。

2、能够用比较的方法，绘画（制作）“大人国”或“小人国”。

教学重难点：

1、能否用对比的方法，来突显主人公的“大”或“小”。

2、用来突显主人公的“大“或”小“的表现方法是否有创意。

3、构图是否完整。

4、能否有意识地使用一些自己喜欢的色彩组合。

教具学具：绘画工具。

教学过程：

一、引导阶段。

请学生将带来的各种物品放在不同的背景前，说说感觉并讨论：是什么原因使同一样物体看起来有时候显得非常大，有时候又显得非常小，让学生举例说明。

教师也可以用一些图片，影像资料告诉学生：大小是通过相互比较才可以显示出来的。

二、发展阶段。

学生根据自己的创意开始作业。

三、小结：表扬优秀作业。

四、课后拓展：用泥塑的形式，配以一些玩具，模型，背景图表现立体的大人国或小人国。

第4课。

课题：前前后后。

课时：1课时。

课堂类型：造型表现欣赏评述。

教学目标：

1、通过回忆，观察与比较，能够概括出“同样大小的物体会显现近大远小的现象”这一规律。

2、能够运用“近大远小”的规律，绘画或拼贴一幅表现物体的前后关系的作品。

教学重难点：

1、能否例举“近大远小”的现象。

2、能否用“近大远小”这一规律来表现前后关系。

3、画面是否表现出了物体的前后关系。

教具学具：绘画工具。

教学过程：

一、引导阶段。

交流课前观察的结果，教师同时出示相应的图片，影像资料等。说说这些景物都有些什么规律？举例说明。

二、发展阶段。

讨论：在以往的绘画中，你是用什么方法来表现前后关系的？

知道了“近大远小”的规律后，说说你准备如何用它来表现景物前后关系？教师可以为学生的作业指定一个主题，也可以让学生讨论后自主命题，并选择一种作业形式（绘画，拼贴，或两者结合）。

绘画之前可以与学生探讨一下绘画顺序:先画什么比较合理？

三、学生作业，教师辅导。

四、课后拓展。

寻找，收集与本课内容有关的世界名画，并用简单的语言加以书面评论。

第5课。

课题：天然的斑纹。

课时：1课时。

课堂类型：造型表现。

教学目标：

1、能够用一两句话说出不同肌理效果带给自己的独特感受。

2、能够用拓印，拓印添画，绘画等方法表现1-3种不同的肌理。

教学重难点：

1、能否理解肌理的含义。

2、能否说出不同肌理给人的不同感受。

教具学具：收集的树叶、羽毛、各种有凹凸纹理的徽章等。水彩工具，蜡笔等。

教学过程：

一、引导教学。

1、引导学生发现自然界中一些平常不太被关注的细节，让学生不光会用眼睛，还要尝试用触觉去感知这些细节的美丽，积累一些视觉和触觉的经验。

2、发展阶段。

教师介绍，示范两种拓印的方法：将纸覆在实物上，用铅笔，油画棒等工具直接将纹理印下来；或将水粉画颜料涂在实物上之后用吸水性能较好的纸印下它的纹理。制作肌理效果的方法还有很很多，教师也可以让学生自己创意。也可以让学生用绘画的方法来表现美丽的斑纹。

以上拓印的方法不难，但要取得很理想的效果却也不是很容易的，给学生多一点的时间去尝试，并且在作业过程中，组织几次讨论，谈谈成功的原因，谈谈失败的原因，谈谈遇到的困难，谈谈解决的方法，这样会使学生更快地掌握拓印的方法。学生可以自主决定用什么方法，表现什么样的肌理。建议用两课时，让学生尝试不同的方法。表现不同的肌理。

3、收拾与整理。

由于这节课会用到多种材料，教室里会显得凌乱一些，所以，下课前要留出一点时间让学生收拾物品。

二、课后拓展。

肌理：与形态，色彩一起组成造型三要素。肌理指由于材料的不同配列，组成和构造而使人得到的触觉质感和视觉触感。质地，手感，触感，织法，性质，纹理等说法，都可包括在肌理之中。能够实际触摸的称为“触觉肌理”；只能看不能触摸出差别的称为“视觉骨理”，如从照片或印刷品上感受到的肌理即是。

第6课。

课题：校园里的花。

课时：2课时。

课堂类型：造型表现。

教学目标：

1、引导学生细心观察各种植物枝叶生长的结构，叶片，花瓣的形状特征以及枝杈的前后穿插变化。

2、能运用不同大小的点，流畅富有变化的单线条来写生各种植物，并将点与线结合添加上背景使画面的构图更完整。

3、通过写生，锻炼学生的观察力，感受力和动手能力。

教学重难点：

1、能否通过观察了解写生植物枝叶生长的结构，叶片、花瓣的形状特征。

六年级美术全册教案人教版

《识别公共标志》是河北美术出版社四年级上册的第一课，属于“欣赏？设计”领域的美术课程，目的是引导学生能通过标志的欣赏，提高自己的识别能力，从而引导学生提高设计意识以及自己动手装饰美化生活的能力，进而提高学生的审美创造能力和学习美术的兴趣。本科教材从生活出发，内容涉及从识别标志的涵义到研究、学习标志的用途、特点及设计标志的极思、取材等方面。

教材中，提供了用剪对称形和圆形组合造型的方法创造、设计标志，力求使学生作品更规范、更美观。

四年级的学生已经具有一定的审美能力和美术素养，在生活中也见到过一些标志，但有些学生受家庭社会环境的影响和学习条件的限制，在鉴赏、动手、创作等方面还存在一定的差异，所以在美术课堂上，我除了引导学生掌握基本知识技法外，还注意培养学生的想象力、思维能力，以及自己发现问题，解决问题的能力。在创作要求上，适应不同层次学生的需求，全员参与，共同提高。

1、识别生活中的标志，了解有关标志的文化，初步学习标志的极思、设计要领。

2、会用对称形或用圆点造型的方法设计学校需要的标志。

3、通过对标志的识别、欣赏、研究，启发学生设计、创作生活中、校园中需要的标志，培养学生物以致用的设计理念和健康向上的情感，提高形象表达力及创作欲望。

教学重点：识别标志，了解标志在生活中的作用。

教学难点：设计的标志易识别，简洁、美观。

为落实本课的教学目标，突出重点，突破难点，我的教学流程及策略设计如下：在本课教学中，我采用的是：情境创设——观察探究——启发点拨——交流合作——归纳拓展五步教学法。

情景创设：做一个猜猜看的游戏，各组选一个代表回答问题：这是什么标志？有什么涵义？你在哪里见到过。

观察探究：通过学生对已有标志的观察总结出标志的分类、标志的特点。

启发点拨：

1、联系生活引导学生思考标志的作用。

2、欣赏标志，研究它们的设计极思，以及造型方法。

交流合作：

1、我们的校园中需要哪些标志？

2、为自己的校园设计一个或几个标志。

归纳拓展：欣赏在国际大赛中获奖的标志作品。

我在教学中主要设计以下教法：a、观察演示法：通过欣赏图片，培养学生主动观察的意识，了解丰富的微观世界。b、讨论法：教学中充分发挥学生的主体性。根据高年级学生的心理特征，适当采用感受及讨论引导学生的学习兴趣，激发他们主动探究的学习欲望。c、试验法：鼓励尝试多种的表现手法表现这一环节，为激活学生思维，发展想像力创造条件。

学法：a自主体验：学生通过自己的欣赏，观察，讨论，游戏及动手绘画等方法学习，从而培养了学生的兴趣，调动了积枀性，b激发情感：在良好的学习氛围中感受标志的美妙，c团结协作：在绘画练习多展示图片，降底了学生的绘画难度！

本课中，学生从好奇感知——乐中体验——交流合作——大胆创作，都是通过自我的观察、体验、探究、合作而完成最后的作品的。

作业讲评：

（1）让学生通过教学多媒体开展自评、互评与师评活动。

（2）谈运用哪些奇思妙想与造型方式来完成作业？

（3）通过标志的学习和创造你们有何收获？（用展牌展示学生作业）。

课后拓展：鼓励学生多观察、多收集不同的标志。

1、导入新课：a、同学们，我们一起来做一个“猜猜看”的游戏，谁能告诉我们这是什么。

标志？你在哪里见过它们？

b、那么，我们今天就一起来设计一些生活标志。（书写课题）。

2、讲授新课：

根据刚才的游戏总结出标志的类别：公共标志——在公共场所见到的，对所有人都有一定提示作用的标志。

徽标——代表某一行业或单位的标志。商标——用于流通、买卖的商品的标志。

出示图片，引导讨论：标志有什么作用？（警示、引导、提示）。

欣赏标志，指出它们的造型方法和设计思路。

讨论：我们的校园中需要什么样的标志？

你准备怎样去设计这些标志？

作业：为我们的学校设计一个或几个标志。

作业展示。

课堂小结：

今天我们学习了生活中的标志，当你看到标志是，你知道应该怎么做了吗？

标志并不是现在才有的，很久很久以前就有了，那时候不叫标志叫图腾，你看这就是原始图腾，已经符合了标志的这些特点。现在我们来欣赏一些在国际大赛中获奖的标志作品，设计师在设计时是非常注意含义和色彩的。

其实标志的知识很多，我们一节课讲不完，你可以用老师教你的方法去分析标志，争取设计出更多更好的作品。

板书设计：

设计生活标志。

一、类别；公共标志徽标商标。

二、特点：简单醒目易识别美观。

三、作用：警示引导提示。

六年级美术全册教案

3自画像。

6听听画画。

7大嘴巴。

猴子上树。

小泥人。

快乐的舞蹈。

教学目标：

1、培养学生对形象的观察力，记忆力和表现力，简单认识各种舞蹈。

2、用自己喜爱的表现方式表现舞蹈者的姿态。

3、激发学生热爱生活，热爱艺术的情怀。

教学重点：

感受舞蹈的快乐，并将快乐的舞蹈用绘画形式表现出来。

教学难点：

用自己喜爱的方式表现舞蹈者的姿态。

教学过程：

一、欣赏感受。

2、师：今天，老师给大家带来了一些朋友，想不想知道他们”六一”节排了什么节目。

生：想！

师：好！我们一起来欣赏他们《快乐的舞蹈》！

二、引导回答。

生：好！

2，小组交流，组内表演舞蹈。

3，师：同学们的舞蹈姿势都挺优美的！哪位同学来给我们表演。

(生表演舞蹈)。

三、综合体验。

1、师：同学们，他们跳得怎么样。

生：挺好的！

师：大家想不想一起跳。

生：想！

师：好！那我们就来玩一个”木头人”的游戏！待会我们围成一个大圈，听到音乐后，大家在原地想怎么跳就怎么跳！等音乐声一停，你们就摆出你们最漂亮的动作，然后停在原地不动！

2、播放音乐，学生跳舞。

3、好！扭扭你的`脖子，观察你周围同学的动作，然后选择一个同学的动作记下来。

4、师：你观察到了谁的动作谁来给我们学一学！

5、师：老师也观察到了漂亮的动作，我也把他记了下来，可是记的方法跟你们不一样，你们看！

6、师在黑板上示范。

生：能！

8、生作画。

四、赏析评述。

生1：他们的画上画有舞台！

生2：还有观众！

……。

2、师：同学们都说得很好！我们的画如果少了这些，就少了些快乐了。你们能不能将这些用上，让你们的舞蹈也快乐起来啊！

生：能！

3、播放音乐，学生继续作画。

五、交流评析。

1、师：请各小组的组长带领你们的组员去欣赏其他组的作品，选择一幅你觉得画得好的，给他贴上小贴片。

2、生互相欣赏，贴上贴片。

3、共同欣赏得票多的作品。

4、师：同学们！想一想，今天大家学到了什么。

生：我学到了怎样画跳舞的人！

生：我学会了速写！

……。

六，小结。

师：今天我们学到的速写，不仅仅可以用来画跳舞的人，大家平常看到漂亮的东西也可以用上速写，将它画下来！

六年级美术全册教案

人教版美术教案第八册(全册)。

人教版美术教案第八册(全册)。

目录：

1：聚聚散散2：小圆点的魅力3：黑与白4：主体与背景5：冰川与晚霞。

6：画嗅觉7：卡通画8：双胞胎9：藏书票10：我和我的小伙伴。

16：迷宫17：电脑美术18：会游的玩具19：光的魅力20：珍爱国宝秦始皇兵马俑。

第1课聚聚散散。

教材分析：

课时：2课时。

教学目的：

教学重难点：

重点：体会聚和散的感觉。

难点：用各种形式表现聚和散。

教具准备：

吴冠中的作品学生作品水粉颜料排笔彩色纸剪刀胶水。

教学过程：

第一课时。

一欣赏导入。

1让学生欣赏吴冠中的作品，请学生说说作品中的内容及自己的感受。

2教师介绍吴冠中的作品，引导学生发现作品中的点的位置及产生的肌理效果。

3出示课题聚聚散散。

二体会大师作品中的韵律：

这里有作品欣赏，请大家欣赏后小组讨论：你最想为大家介绍哪幅作品?作品描绘了什么?

通过欣赏你能不能找出吴冠中老师绘画的特点，体会其中的精髓(板书：点线结合)。

三游戏体验。

1教师语言引导，启发学生回忆在生活中是否有见过聚和散。

2师生讨论交流。

3教师引导学生思考，可以用哪些方法表现聚和散。

4师生交流，教师引导学生欣赏课本范例师生共同研究课本中范例的制作方法。

四课后小结。

第二节。

一师生交流：

1教师重点讲解并示范颜色的喷与点的方法，强调水分的掌握。

2学生动手尝试颜色的喷与点，体验聚和散的感觉。

3师生对学生的尝试练习进行评价。

二布置作业，教师强调用不同的工具尝试表现聚和散。

三学生制作，教师巡回辅导。

作业：用各种工具滴(喷)洒颜料，产生聚和散的效果。

四展示学生作品，师生评价。

五课后拓展：

引导学生欣赏用多种方法制作表现的聚和散的效果，让学生利用课余时间进行制作。

第2课小圆点的魅力。

课型：造型・表现欣赏・评述。

课时：1课时。

教材分析：

教学目标：

1让学生在纸上画摆放小圆点，体验各种变化，并组合出各种创意的作品。

2在摆放圆点中发现有创意的圆组合会产生美感，给自己带来心灵的愉悦。

教学思路：

教学重点：

教学难点：

让学生有创意地玩小圆点，用圆点组合出有创意的作品。

教学准备：

预习：指导学生预习教材内容，收集圆的物品，观察寻找现实生活中出现的圆的图案。

教具：平面构成圆点的变化。

学具：彩笔瓶盖纽扣等圆的东西。

教学过程：

一导入新课。

上课，同学们好！

展示课件动画图片和播放声音，出现一个小圆点，(说话：同学们，大家好！我的名字叫小圆点，我喜欢穿各种色彩的衣服，我的本领可大啦！能大能小，位置和大小的变化还能给人产生不一样的感觉！在生活中和美术作品中经常可以见到我的身影！大家都称我为魅力的小圆点呢！)。

二讲授新课。

学生来一个画圆，

老师用圆规示范画圆的方法当然我们在画的时候不可能这么标准，做到尽量而已！

(一)大家看见今天的课题肯定会觉得有点奇怪，小圆点的魅力在哪里?怎么体现出来呢?我们马上就可以领略到啦！

老师出示一个乒乓球，加与示范，这就好比是一个小圆点，师生一起进行总结出三种感觉：

1.下落感(悬空的感觉)。

2.稳定感(上下左右的作用力一样,四平八稳)。

3.安定感(没有地方可以掉了)。

老师拿出2个小圆黑点，要求同学们在一张白纸上摆放出吸引感和排斥感。

(请出2位同学上来进行摆放)。

并得出以下两点感觉：

4.相互吸引感。

5.相互排斥感。

老师总结：小圆点只要把位置改变了一下，就能产生不一样的感觉，所以我们在画画时，要注意，主体物的位置就象小圆点一样，位置不同也会产生不一样的画面和心理感觉！(出示课件，结合美术作品进行讲解)。

(主体物---苹果，具有下落感)。

(二)同学们都知道，所有的美术作品都是由什么组成呢?点线面，哪位同学告诉老师，点是如何变成线的呢?(张贴两张点的范图)。

1.直线曲线的感觉。

圆点越密，线的感觉就越明显，朝一个方向排列就成了一条直线，朝其它方向排列就成了一条曲线所以点排列在一起会有线的感觉(师生互动，得出相同的感受)。

2.移动的感觉。

圆点从大到小，是一种透视现象，渐变后会产生移动的感觉！(师生互动，得出相同的感受)。

出示课件---火车图片，加深学生的理解。

(三)在生活中，小圆点无处不在，看：

出示课件，展示生活中具有小圆点存在的图片，联系生活，从身边寻找灵感，激发学生创作欲望(如---衣服鞋围棋人民会堂灯药丸被子等等！)。

老师加于讲解，并渗透二方连续和四方连续图案的相关知识。

(四)利用小圆点还可以摆放拼出很多漂亮的图形呢！大大小小的圆点组合在一块，就成了一张美丽的作品了！

出示课件，展示小圆点的美术作品书本范作。

三布置作业，教师巡视辅导。

(播放轻音乐，愉悦课堂气氛)。

四作业欣赏评价。

五总结拓展。

小圆点无所不在，美也无所不在，只要我们善于用发现审美的眼睛去观察去创造，美就在我们身边！

第3课黑与白。

课型：造型・表现。

欣赏・评述。

课时：1课时。

教材分析：

黑白之间的相互转换，会取得意想不到的效果，但只有尝试才能了解。

教学目标：

1.引导学生欣赏黑与白图形，激发他们的灵感。

2.使学生掌握黑与白图形的创作灵感。

3.指导学生用学过的图形来表现不同的正负形。

教学重点：

引导学生欣赏黑与白图形，使学生掌握黑与白图形的创作灵感。

教学难点：

指导学生用学过的图形来表现不同的正负形。

教学准备：教具：有关的图片资料范图。

学具：收集到的图片资料绘画工具。

教学过程：

一引导阶段。

2引导学生小组交流，谈谈各自的看法。

二发展阶段。

教师与学生一起总结创作黑白正负图形的要领：

1不规则图形组成的正负形：图形简洁，线条流畅，主要以面的形式表现。

2对称法组成的正负形：黑与白都是一个完整的图形。

3重复法组成的正负形：每个基本形大小相同，造型简洁。

4二方连续法组成的正负形：由一个基本形可以重复，改变方向组成正负形。

四作业要求：

1用黑与白表现正负形。

2图形简洁，有创意，形式感强。

3线条流畅，涂色均匀。

五展示评价：

1学生将作品展示在黑板上。

2引导学生欣赏评价，你喜欢哪一幅作品，为什么?

3引导作者反思，说说你觉得自己这幅画有何改进的地方?

六课后拓展：

鼓励学生根据这节课所学的正负形，体会其形式美。

第4课主体与背景。

课型：造型表现欣赏评述。

教学目标：

教学重点：

让学生了解艺术创作中主体与背景之间的相互关系。

教学难点：

利用绘画形式。

六年级美术教案模板

学习目标：

1、让学生整体熟知教材内容。

2、让学生知道本学期美术课的训练重点。教学用具：

cd带教学过程：

一、板题示标。

2、出示学习目标（同学们，让我们一起读一读学习目标）。

二、出示自学指导。

认真看教材目录及教材内容，思考：

1、教材中的绘画种类有哪些？

2、教材中的哪一项占的比例较大？还有那些种类呢？

5分钟后检测。

三、检测自学。

1、指名回答，生补充。

2、教师放cd带学生欣赏。

四、总结并板书。

1、手工制作的几大类型：剪纸、拼贴、泥塑、其它材料的制作。

2、绘画种类：水彩、蜡笔画、彩铅、线描。

五、结束教学。

1、生写出本学期美术达到的目标。

2、师鼓励学生达标。教学反思：

剪贴画。

——花瓶。

（一）。

学习目标：

1、学会用方形纸剪小花。

2、能够运用小花粘贴一幅美丽的花瓶图。教学用具：

多媒体、示范作品剪刀、胶棒、彩纸教学过程：

一、板题示标。

1、今天我们来学习手工制作，剪贴画——花瓶。请看老师带来的范画。

2、出示学习目标（多媒体）。

二、出示自学指导。

（一）。

1、认真看小花的剪法步骤图，试一试你能剪出来吗？

2、每一步剪出的小花一样吗？如果把要剪的位置变换一下，小花的形状会改变吗？

三、出示自学指导。

（二）小组合作，剪贴花瓶。思考：

1、花瓶的形状你会用什么造型呢？

2、画面用什么样的构图方式。

3、小组合作时，怎样分工更合理？

提示（花瓶谁创作小花谁来剪叶子谁剪呢又是谁来贴）。

4、你会寻求老师帮你什么呢？

四、后教。

1、更正。

对于自学指导中的问题，学生如有不同意见，请让其更正，并说明其更正原因。

2、讨论：对于共性疑点，让小组讨论，并派代表发言，教师点拨。问题：2每一步剪出的小花一样吗？如果把要剪的位置变换一下，小花的形状会改变吗？点拨：先兵教兵，依然不会的师实例展示，直至学生会做。

五、当堂训练生开始制作师指导。

六、展评作品。

七、拓展（多媒体播放图片）。

教学反思：

剪贴画。

——花瓶。

（二）。

学习目标：

能够将上节课的花瓶图整理成品教学用具：

示范作品、剪刀、胶棒、彩纸教学过程：

一、板题示标。

今天这节课我们的学习目标是能够将上节课的花瓶图整理成品。

二、出示自学指导。

1、花的造型要丰富。

2、画面构图合理，主体物突出。

3、色彩搭配协调。

三、当堂训练。

学生制作师指导。

四、展评作业教学反思：

豫剧脸谱。

（一）。

学习目标：

能够设计一个豫剧脸谱教学用具：

多媒体、示范作品教学过程：

一、板题示标。

1、今天我们一起来学习豫剧脸谱。大家都知道戏曲是我们中华民族的艺术瑰宝，弘扬文化是我们的责任。

2、观看幻灯，欣赏图片，了解豫剧脸谱。

3、出示学习目标。

二、出示自学指导。

认真观看图片，想一想:。

1、脸谱中的线条是直的还是弯的？

2、脸谱的特点是什么？

3、脸谱的造型设计运用的是什么方法呢？

2分钟后检测。

三、检测。

1、抽生回答。

2、师正答案。

四、自学指导。

（二）。

认真观察示范图，你能说一说画脸谱的方法步骤吗？

五、检测。

指名学生回答上述问题。

六、后教。

3、更正。

对于自学指导中的问题，学生如有不同意见，请让其更正，并说明其更正原因。

七、当堂训练。

1、出示作画要求。

2、学生作画，师指导。

八、展评作业教学反思：

豫剧脸谱。

（二）。

学习目标：

能够将上节课所画脸谱涂色完成教学用具：

水粉、水彩笔、多媒体教学过程：

一、板题示标。

师：今天我们就利用水粉和水彩笔将脸谱涂色完成。

二、出示自学指导。

1、用黑色勾出脸谱的轮廓。

2、确定脸谱使用的颜色，要求纯度较高。

3、注意对称下的颜色必须一致。

4、脸谱的颜色搭配要有深浅变化，具有空间感，切不可全暗，全亮。

三、当堂训练。

生作画师指导。

四、后教部分。

强调：

1、颜色的纯度要高。

2、色泽对比强烈、鲜艳。

3、涂色均匀，画面干净整洁。

4、注意色彩搭配协调。

五、展评作品教学反思：

多彩的面具。

教学目标：

1、让学生大胆进行创作想像，制作一个简单的人物面具。

2、让学生感受面具制作的乐趣。教学用具：

多媒体。

面具示范作品教学过程：

一、板题示标:（3分钟）1.谈话导入新课并板题。

你见过面具吗？你了解面具吗?你做过面具吗？让我们一起走进神秘的面具课堂。2.观看幻灯，欣赏图片，了解面具。3.出示学习目标：

大胆创作想像，制作一个简单的人物面具。

二、出示自学指导。

（一）（3分钟）。

认真观察示范作品，思考：面具有什么特点?提示：性格（）五官（）色彩（）装饰性（）。

三、检测自学1.个别抽查提问。

2.师肯定答案并点出夸张的造型。

四、当堂训练。

1、出示自学指导。

（二）（4分钟）小组合作制作面具，思考：（1）如何设计、制作面具。

a.用什么形状作脸b.用什么形状设计五官c.又用什么颜色来填充。

（2）小组合作时，怎样分工会更合理。

2、学生开始制作，教师巡回指导（20—23分钟）。

五、作业展示（5—8分钟）1.生自评2.教师点评。

六、拓展（1分钟）。

1、出示不同材质的较复杂的面具作品，让学生开阔视野。

2、幻灯出示国外的一些面具，让学生知道还有很多的面具素材。

七、小结：（1分钟）。

同学们，这节课我们大胆地进行了创作，感受到了制作人物面具的乐趣，同学们很有创意，只要大家善于动脑，勤于动手，一定能创作出更好的作品。教学反思：

线描稿。

-----静物盆景临摹。

（一）。

学习目标：

1、掌握并运用好长弧线的画法。

2、能够运用长弧线临摹一幅花盆图。教具准备：

示范画、图片、多媒体教学过程：

一、板题示标。

师：今天我们就来学习这盆花，本节课的目标是：请看大屏。（学生齐读）。

师：大家有信心吗？目标的完成需要老师和同学们的共同努力，请看自学指导。

二、出示自学指导。

（一）仔细观察步骤图，思考以下问题。

1、比较花盆与花在画面中的大小？

2、此盆花多运用了哪类线条？

3、此盆花中叶子的姿态是怎样的？又是怎样排列的呢？

2分钟后比一比谁说的最好。

三、检测自学。

指名回答。

四、出示自学指导。

（二）。

认真判断叶子的几种画法，思考：

1、哪一种叶子的画法是正确的？

2、叶子的形状有什么特点？

3、长弧线在画时应注意什么呢?

五、检测自学。

1、指名回答。

2、师总结答案。

六、后教部分。

强调：

1、长弧线既要画的长又要保持流畅。

2、叶脉的排列要紧密均匀。

七、当堂训练。

1、出示作画要求（生齐读）。

2、学生开始作画，师指导。

八、展评作业教学反思：

盆景临摹。

（二）。

学习目标：

1、掌握好构图方法。

2、较熟练的运用线条将物体表现出来。教具准备：

示范画、图片教学过程：

一、板题示标。

1、导入：今天我们继续来画盆花的线描稿。

2、出示学习目标：能够将此盆花用线描稿的形式完整的表现出来。

二、出示作画要求：

1、构图合理（花盆三分之一，花三分之二）。

2、长弧线运用的要流畅。

3、叶子的姿态要有变化。

三、学生作画，师指导。

四、展评作业。

教学反思：

会变的蔬果。

学习目标：

我能利用各种蔬果进行创作教学用具：

蔬果、刻刀、示范作品、多媒体教学过程：

一、板题示标。

1、谜语导入。

师：上课前老师请同学们猜两个谜语，请看大屏a黄金布，包银条，身体弯弯两头翘。

b身穿绿衣裳，个头胖又圆，肚里水汪汪，生的子儿多，个个黑脸膛。师引出（形状和颜色）。

2、播放幻灯学生欣赏图片。

3、出示学习目标。

二、第一次先学后教。

认真观看视频中的各种蔬果造型，想一想：动画片中有什么？是什么变的？是怎么变的？

师引出（根据蔬果的形状和颜色，运用拼接组合的方法可以创作出不同的蔬果作品）。

三、第二次先学后教。

四、再次观看图片开拓学生思维。

五、创作指导。

1、讨论：观察小组的蔬果形状、颜色有什么特点？你们准备将它变成什么？怎么变？

2、学生开始创作，师指导。

六、展示、拓展。

1、生评。

2、师点拨。

3、播放幻灯。

七、课堂小结教学反思：

《装饰画------黑白蜻蜓》。

学习目标：

能够完成一幅蜻蜓的黑白画。教学用具：

示范作品教学过程：

一、板题示标。

1、直接图片导入。

2、出示学习目标。

二、出示自学指导。

认真观察图片思考：

1、蜻蜓的造型有什么特点？（身体里的装饰物）。

2、色彩的搭配是怎样的？我们把这样的画给他起个名字。

3、我们能不能创作一个黑白蜻蜓画呢？

3分钟后比谁说的好。

三、检测自学（学生回答，教师点拨）。

四、后教部分强调：

1、造型美观。

2、装饰物的线条流畅。

3、线条疏密排列有序。

五、学生作画，师指导。

六、展评作业，修改整理教学反思：

手工制作。

——节日吊饰。

学习目标：

学会制作“春”字纹样的节日吊饰教学用具：

多媒体、示范作品教学过程：

一、板题示标。

1、师：过完了热闹祥和的春节，迎来了暖暖的春天，今天我们就来制作一个春字的节日吊饰，装扮我们的春天。

2、出示学习目标（多媒体）。

二、自学指导。

（一）：

认真观察吊饰的展开图，想一想：

1、所使用的纸张是正方形还是长方形。

2、纸张一共折叠了几次？是顺一个方向折还是正反折呢？

3、制作的步骤你能简单说一说吗？

4、还有更好的装饰创意吗？

3分钟后请同学们说一说。

三、检测自学。

1、指名回答。

2、师正答案。

四、出示自学指导。

（二）讨论：

3分钟后请小组代表回答。

五、检测自学。

1、指名回答。

五、后教。

1、更正对于自学指导中的问题，学生如有不同意见，请让其更正，并说明其更正原因。

点拨：先兵教兵，依然不会的师实例展示，直至学生会做。

六、当堂训练。

生制作师指导。

七、展评作品教学反思：

“六一”创作画。

（一）学习目标：

能够创作一幅“六一”的绘画作品初稿教学用具：

多媒体、示范作品教学过程：

一、板题示标。

1、“六一”儿童节就要到了，这是我们最后一个儿童节，希望同学们能够借助画笔给我们的“六一”留下一个美好的回忆。

2、出示学习目标。

二、欣赏图片，出示自学指导。

1、欣赏过图片后你有什么样的感想呢?你的小学生活中又有什么美好的回忆呢？

2、根据参考作品，你能把你的美好回忆画出来吗？

三、当堂训练。

1、出示创作要求。

a、画面构图合理。

b、主题突出。

2、学生作画师指导。

四、作品初稿展评。

教学反思：

“六一”创作画。

（二）。

学习目标：

能够将“六一”的创作初稿整理完成教学用具：

示范作品、多媒体教学过程：

一、板题示标。

今天我们这节课的任务是能够将上节课的创作初稿整理完成。

二、出示自学指导。

1、画面干净整洁。

2、线条流畅。

3、主题突出。

三、当堂训练。

生作画师指导。

四、展评作品教学反思：

“六一”创作画。

（三）。

学习目标：

能够将六一创作画进行初步涂色教学用具：

各种涂色工具、示范作品、多媒体教学过程：

一、板题示标。

二、出示自学指导。

认真观察图片，想一想：

1、六一节欢乐的场面颜色怎样？

2、我们是否可以用不同的绘画工具，多种技法来填涂我们的作品呢？（油水分离、渐变、点画法......）。

3、画面要干净整洁。

三、当堂训练。

1、生作画师指导。

2、师强调：色彩搭配协调。

四、展评作品教学反思：

“六一”创作画。

（四）学习目标：

能够将六一作品涂色完成，整理成品。教学用具：

多媒体、示范画教学过程：

一、板题示标。

今天我们的学习任务是要把六一的创作画整理成品。同学们可以吗？

二、出示自学指导：

1、运用不同的绘画工具，多种技法进行涂色。

2、色彩搭配协调。

3、画面干净整洁。

4、贴上标签。

三、当堂训练。

1、生作画师指导。

2、展评作品教学反思：

六年级美术教案

1、根据记忆活想象，表现心中的风景。

2、培养学生的创造能力。

课前准备：教师与学生搜集一些具有当地特色的风景图片。

教学过程：

第一课时。

1、引导学生回忆曾经给自己留下深刻印象的风景。

2、引导学生回忆语文课上曾经学过的描写优美风景的'课文片断。

3、引导学生曾经听过的旋律优美的音乐，产生的联想。

4、引导学生想象：你理想中的家乡美景或理想中的生活环境。

1、根据上面的提示，选择你喜欢的进行作画。

2、作画形式、要求：

(1)可以用中国画、水彩画、水粉画的形式进行创作表现。

(2)也可以用钢笔、圆珠笔、铅笔等线描的形式进行创作。

3、学生创作，教师巡回指导。

第二课时。

课前准备：学生自带自己拍摄的风景照片。

教学过程：

1、揭示内容：利用自己拍摄的风景照片，进行添画、扩展，创造风景画。

2、指导学生通过观察教材上的范图懂得创作方法：利用我们自己拍摄的风景照，粘在白纸上，延伸、扩展出一幅风景画。

3、学生进行创造，教师巡回指导。

4、展示优秀作品。

5、未完成的学生可以课后继续创作。

六年级美术课教案

造型表现。

1、知识：了解浮雕的概念和分类。

2、技能：学习用陶泥制作一个浮雕作品。

3、情感：培养在生活中发现美，并用自己双手美化生活的情趣。提高学生审美能力。

设计一个自己喜爱的泥浮雕。

收集有关浮雕的资料、图片、陶泥、泥塑工具。

一、组织教学：

二、讲授新课：

（一）导入：

1、欣赏。

师：同学们今天老师要带大家到雕塑馆去参观，想去吗？

课件展示一起欣赏古今中外的浮雕作品。

师：欣赏到了这么多的雕塑作品有什么感想？

教师拿泥笔筒或完全立体的雕塑与我们欣赏的这些雕塑有什么不同？

（生答：一种是完全立体的，一种是在平面的基础上有一部分立体）。

2、揭示“浮雕”的概念。

生：因为浮雕和普通雕塑一样是凸出的，但却又和绘画一样只能从一个方向进行观察，所以我们这样说。

（二）新授：

学习制作泥版浮雕（设计意图：让学生通过看书和师生的共同演示、探究，自己总结出制作的方法）。

1、看到这么多的浮雕作品，我想同学们也都跃跃欲试了，你们想做一个什么样的浮雕呢？（生答：动物的、人物的、植物的、太阳的等）。

2、制作步骤：

（1）揉泥。

（2）拍泥板。

（3）割边。

六年级美术教案

城市灵光从秦长城、明清故宫到现代的香港中国银行大厦、上海东方明珠电视塔，城市灵光由古至今，建筑与人类结下了不解之缘。建筑艺术是占据庞大空间的立体造型艺术，是实用与审美相结合的产物，是艺术与科学技术的结合。城市灵光它见证了人类社会漫长而伟大的发展历程。城市灵光同时，建筑的风格特点、外形结构也随着人类政治、经济的变迁与审美观念的变化以及科学技术的进步呈现出更多的变化。建筑是综合的艺术，也是生活的艺术。建筑的艺术美不仅表现为单纯的视觉意义上的形式美，同时也蕴涵着精神和物质生活方面的功能美。在矗立着一座座钢筋森林的现代城市之中，优秀的建筑更是成为其标志甚至象征。本课以“城市灵光”为题，围绕城市标志性建筑展开学习活动，通过画自己喜欢的建筑以及制作和设计建筑模型，在让学生了解身边建筑的同时，培养学生感受生活、创造美好生活的思想感情。

教材城市灵光以建筑图片欣赏入手，主图为香港繁华的夜景，其中高高矗立的为香港的标志性建筑——中国银行大厦。在大片闪烁着霓虹灯光的建筑群中，无论是高度，还是整体的风格造型，中国银行大厦都充分体现出了标志性建筑的独特风范和气势，为香港这座不夜之城增添了更加迷人的光彩。

主图下方的另一图片为高耸在迷雾中的上海东方明珠电视塔。提到东方明珠，人们总是不约而同地想到上海，它是这座现代化大都市的重要标志。雾色掩映中的东方明珠电视塔，与外滩的万国建筑博览群隔江相望，人称“大珠小珠落玉盘”的两个巨大的球体，以及仿佛马上就要划破云霄的高高的塔尖，突显出了它有着美好曲线的“身段”。本课通过这两张图片将学生带入一种美的艺术情境，充分感受到城市标志性建筑中所蕴涵的视觉审美特点和特有的魅力，初步了解其之所以成为标志性建筑的真正原因。

本单元城市灵光属于“造型·表现”学习领域，“活动一”让学生通过课外调查，了解身边城市的哪些建筑是大家普遍认可的标志性建筑，及时记录自己喜爱的建筑的造型特点，并结合课外调查，画一画自己喜爱的标志性建筑；“活动二”是让学生选择身边合适的纸材，设计和制作建筑模型。活动安排体现了“看看——画画——做做”的学习过程，让学生在初步了解身边标志性建筑的基础上设计和制作具有个人特色的作品，在活动的同时感受城市建设的意义，培养民族自豪感，增强作为一个新时代接班人建设祖国、美化家园的使命感和责任感。

能了解身边城市大家普遍认可的标志性建筑，对建筑艺术有初步的了解。

能结合课外调查，画出自己喜爱的标志性建筑；并能选择合适的纸张，尝试设计和制作建筑模型。

能进一步认识城市建筑艺术的魅力，培养感受生活，创造美好生活的思想感情。

本课教学建立在广泛的美术文化背景之上，重在指导学生联系生活，通过课外调查实践了解生活中的各种标志性建筑，并在此基础上自由、大胆地进行创作表现，发展创新思维和审美能力。

教学过程可做如下安排：

“活动一”：课前准备——欣赏感受——绘画体验——交流感悟。

教师可在课前布置学生分组进行课外调查实践活动，了解本市大家普遍认可的标志性建筑，并做好相应的调查记录。

教学时可从欣赏繁华的香港夜景和雾色中的上海东方明珠电视塔导入，让学生充分感受一个现代化大城市的文明气息，以及体验建筑与城市发展之间相互影响、相互体现的微妙关系。在此基础上对中国银行大厦和东方明珠电视塔做进一步的接触和了解，并引导学生根据课前所调查了解到的知识，从功能和形式两个方面分小组交流、分析这两座建筑之所以成为所在城市的标志性建筑甚至城市象征的根本原因，也可安排学生直接向大家介绍自己所了解到的或自己喜爱的建筑，交流调查实践心得。

在对城市标志性建筑有了一定见解之后，选择自己喜欢的绘画方式试着描绘自己喜爱的建筑或者建筑模型，注意引导学生抓住所画建筑最有特点的部分，以记忆画为主，也可适当加入学生自己的构想，同时，教师可进行简略的绘画技术的相关指导。

作品完成后，师生共同欣赏学习成果。

“活动二”：课前准备——欣赏激趣——自主制作——拓展延伸。

课前可让学生寻找合适的纸材，一般质地较硬但又易于折压的纸是最佳的选择，如：皮纹纸、厚的牛皮纸等等。另还应准备好相应的制作工具，如剪刀、胶水一类。

教学活动可由欣赏已经完成好的建筑模型导入，分析建筑有哪些基本型以及作品是如何来体现建筑的外部形态特征的，思考制作过程可分为哪几个步骤，为学生的创作环节做好充分的思维引导和技术指导。

学生的制作活动可以小组为单位来进行，选择合适的纸张，兼顾色彩的搭配，尝试分工合作。完成后可安排将各组的作品集中起来组合成建筑群或者微观城市模型，激发学生的成就感和自信心，培养长久的学习兴趣。

拓展延伸环节可从制作材料的多样性来展开讨论，除了各种纸材，我们还可以运用生活中许许多多废弃的材料来进行建筑模型的设计和制作，培养学生的创新意识和环保意识。

本课将欣赏和创作融为一体，并结合了一定的课后调查实践艏动。有条件的学校可组织学生参观当地的标志性建筑，并成立本地标志性建筑调查活动小组，课后还可以举办“展望未来城市”、“我是小小建筑设计师”等小型的建筑模型展示活动，邀请其他班的同学一起来观看展览，帮助学生更好地认识自己，立志肩负起作为一个新时代接班人建设祖国、美化家园的历史重任。

1、“活动一”的欣赏感受环节，教师可课前将学生收集到的图片和资料集中制作成多媒体或投影片，在教学中让学生以讲解员的身份对建筑的设计思想、风格特点、外形结构做简单的介绍，给学生提供充分展示自我的舞台，同时也更好地促进了学生的学习自主性。

2、“活动二”可以从制作材料的角度出发，合理利用生活中各种废弃物品来进行创作，渗透环保意识，培养学生的创新思维。

3、制作中注重学生的养成教育和安全教育，帮助学生养成不浪费、不毛躁的好习惯，使用剪刀、刀片等利器时注意安全，工具和材料应分门别类地进行摆放。

美术教案

【教程目标】。

知识与技能：初步了解动画片的发展过程，知道动画片的形象是怎样动起来的？过程与方法：通过欣赏与评述，表达自己独特的见解，通过设计制作，体验定格动画。

情感、态度与价值观：体会制作动画片的快乐与艰辛，培养学生勤于思考的好习惯。

【教学重点】知道动画片的形象是怎样动起来的？

【教学难点】评述一部自己喜欢的动画片。

【突破方法及模式】。

【媒体使用】师：教材、课件。生：教材。

【教学过程】。

一、听歌曲导入：播放动画片《西游记》的主题歌。

问：这是哪个动画片的主题歌？学生闭上眼睛听主题歌，说出动画片的名字。

【设计意图】由学生熟悉的动画人物导入，激发学生兴趣。

二、初步了解动画片的发展变化：

人物对比分析：出示两个孙悟空人物形象图片。学生说一说自己的想法。学生比较分析两个孙悟空在造型上有什么不同，说说喜欢哪一个，为什么。

【设计意图】通过两部不同创作时间、相同题材的动画片中人物造型的变化，感受动画片的发展。

三、进一步了解动画片的演变过程教师指导学生做脸部活动游戏。

世界上第一部动画片就是以一个人物表情为题材创作的。教师出示《一张滑稽面孔的幽默姿态》资料。

引导学生分析《威利号汽船》和《白雪公主》两部动画片的不同。学生回答：一部是黑白动画片，一部是彩色动画片。

【设计意图】学生在游戏中感受动画片带来的快乐。学生直观感受动画片的逐步变迁与完善。

四、分析动画片中的民族特色。

分析动画片中哪些地方体现了民族特色（从人物造型、服饰等方面进行分析）。

【设计意图】在具体分析的过程中感受我国民族文化的魅力，激发学生的爱国情感。

2、分析水墨动画片《小蝌蚪找妈妈》。

仔细观察：

（1）从绘画的角度看这部作品采用了什么表现手法？（2）这是哪位画家的花鸟作品？

（3）如果你是一位动画片的设计者，你还能用什么表现形式？

【设计意图】感受动画片中的艺术美，提高学生的想象力和创造力。

【设计意图】培养学生对民族文化艺术的热爱之情。

五、了解动画片的高新技术发展。

（1）像日本动画片《铁臂阿童木》这样造型夸张的动画片还有哪些？

（2）像美国迪斯尼动画片《玩具总动员》这样具有高新技术的动画片还有哪些？

【设计意图】培养学生的创新意识和自主学习能力。

学生实践：（1）小组看书，研究动画片中的景物是如何动起来的。（2）尝试制作一幅简单的六格动画。制作之后玩一玩。

【设计意图】玩中体会动画的乐趣。

六、知识拓展为学生推荐相关网站、最新动画片，鼓励学生课下继续探究。

【设计意图】提高学生的自主学习能力。

七、板书设计：动画片的今昔展评课件、示范。

八、课堂反馈：通过学习本课，学生从中了解动画片的发展过程，知道动画片的形象是怎样动起来的？并体会制作动画片的快乐与艰辛，培养学生勤于思考的好习惯。九、分层作业：

全体学生：能运用本课学习的有关动画的'审美、技术等知识评价一部自己喜欢的动画片。十、教学反思：

本课属于“综合探索”学习领域。通过学习，学生初步了解动画片的发展过程。知道动画片中的形象是怎样动起来的。教学中，我发现现在的六年级学生接触和喜欢的大多是日美动漫片，优秀的国产动画片一是太少，另外就是略显传统简单，难以吸引现代的孩子。我因势利导，针对怎样让今天的国产动画片既现代又有中国传统文化韵味这一问题，我让学生提出方案，尝试怎样从过去优秀的传统动画片中汲取好的元素，补充到今天的动画片中。学生小组探讨，提出了很多自己的看法，其中不乏有益的建议。由于本课信息量大，时间紧张，未能让学生多了解学习中国传统的优秀动画片的独特魅力，进一步激发学生对民族艺术的喜爱。略显遗憾。

六年级美术教案

刺绣艺术历史悠久，是我国传统手工艺中的一种。刺绣又称针绣、扎花、绣花，是以针穿引彩线在织物上运针刺缀，以绣迹构成纹样或文字。古代称刺绣为“黹”、“针黹”，由于多为妇女所作又称“女红”。“绣”与“锦”都用以代表美好，但二者又有不同，锦纹为平凹凸感，绣为高花，以覆盖面料形成花纹为特点。中国的刺绣，先是刺绣衣裳，逐渐扩展到刺绣起居用品；后来才上升到刺绣观赏品。所以直到现在，依然是分作两类，即刺绣生活用品和刺绣书画。刺绣是中华民族优秀的传统手工艺之一。明朝时产生了享誉世界的四大名绣：苏绣、粤绣、湘绣、蜀绣。发展到今天的刺绣工艺已相当精湛，各民族都有异彩纷呈的刺绣工艺。

本课选材民间传统手工艺--缝绣，不仅要学生了解刺绣作品，掌握缝绣的基本知识，还要他们在活动中感受我国民间传统艺术的魅力，激发对传统艺术的热情，使学生形成保护和发展民间艺术的意识，增强对生活的热爱。教科书上还展示了一些民间刺绣作品，这些作品造型有趣，做工精美，比较贴近学生的生活，能够引起学生共鸣。另外教科书为学生出示了缝绣基本针法和制作过程的示意图，教师可利用示意图有效引导学生，更好地开展教学。

教学目标：

1.了解缝绣的基本知识。

2.能够掌握缝、绣物品的基本手法和步骤，能够完成简单的'缝绣作品。

3.愿意体验用针线缝绣，养成耐心细致的劳动态度和习惯。

一、导入：

1、介绍四大名绣（四大名绣好在哪里，各有什么特点）。

2、欣赏、讨论绣品的图案、颜色搭配、针法。

3、说说绣品上的图案与生活中的真实图案有什么不同之处，颜色又如何？

三、演示绣品制作工序（课件），学生观察。

1、制作中应注意些什么？

2、用了哪些针法。

四、学生制作。

1、自由想象，为自己的小手帕设计出符合自己心意的图案。

2、整体考虑布的运用，把图案绣在恰当的位置上。

五、作品交流。

1、选出自己喜欢的绣品，并说出理由。

2、介绍自己的绣品和自己的收获。

3、说说通过本课的学习对民间传统手工艺，特别是缝绣工艺，有了哪些新的认识。

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美术教案

【教程目标】。

知识与技能：欣赏不同风格，不同题材的剪纸作品，了解剪纸的历史发展和造型艺术特点。掌握一些基本的剪纸创作方法，认识剪纸在生活中的作用。

过程与方法：了解抓髻娃娃剪纸，并结合自己喜欢的形象设计制作。感受到剪纸中蕴含的民间文化。

情感、态度与价值观：激发学生学习剪纸艺术，热爱民间艺术的兴趣。逐步培养学生耐心细致的习惯。

【教学重点】通过对不同地域、不同风格剪纸作品的欣赏，感悟风格多样的剪纸文化及其艺术特点。

【教学难点】对《抓髻娃娃》特点的把握及对文化背景的了解。

【突破方法及模式】。

【媒体使用】师：多媒体课件、剪刀、彩纸。

生：课本、课前搜集的资料、剪刀、彩纸、胶棒。

【教学过程】。

一、导入。

1出示一张彩色纸。

总结：剪纸是我国古老的民族技艺，已有1000多年的历史，风格独特，深受国内外人士的喜爱。

2今天我们就一起来学习《剪纸中的古老记忆》板书课题。

二、探究剪纸的知识。

1、欣赏剪纸作品。

老师这里还有很多剪纸作品，我们一起来欣赏看看这些剪纸的都有什么作用。（课件出示剪纸作品）（结婚的喜花、窗花、剪纸故事、吉祥娃娃等）。

【设计意图】注意引导欣赏剪纸的内容、用途、寓意、方法等。

2、分析剪纸的分类。

学生小组交流集中汇报：

按用途分：喜花、窗花、装饰画、布影戏等。

按内容分为：人物、鸟兽、花木昆虫、风景山水等按技法分为：阴刻、阳刻、阴阳结合刻不管怎样分类，总之剪纸是一种具有丰富表现力，深受广大农民喜欢的民间艺术形式。

力。

三、探究剪纸技法。

1、了解抓髻娃娃的历史背景。

（问：谁来谈谈你们以前都学过哪些剪纸的知识？

出示抓髻娃娃问：你们知道这幅剪纸中表现的小孩是谁吗？

总结正面站立，两肩平张，两臂下垂或者上举，两腿分开，手足皆外撇。抓髻娃娃有许多的变体，有虎娃娃、鱼娃娃、莲花娃娃，这些形象反映了劳动人民对生命的繁衍兴旺的美好愿望。

2、：方法。

抓髻娃娃：剪一个娃娃。

问：要让你剪一个抓髻娃娃，你将怎样剪？学生汇报，先折纸，（为什么要对折？）。

再设计里面的花纹？（主要突出五官，发型、服饰花纹）最后剪纸。

学生伴随音乐动手剪一个抓髻娃娃形象。

3、拉手娃娃：剪一串娃娃我们刚才剪的是一个娃娃，不相连，你们看老师这有这里的娃娃有什么不一样？提问：这样一串娃娃你知道是怎样剪的吗？可以让学生动手折一折再回答。

总结：这种剪纸的方法叫二方连续，是用一个单独的娃娃，向左右两个方向无限延伸的方法就叫二方连续。二方连续在生活中多用于花边的装饰如，墙面的腰线装饰，衣服的花边装饰、窗帘的底边装饰等等，是一种非常常见的装饰方法。将剪好的作品用点胶的方法贴在彩色卡纸上或者要装饰的物体上。

【设计意图】探究二方连续剪纸方法，教师动手将剪好的娃娃拉开，然学生体验剪纸的奇妙。鼓励学生根据课上欣赏的有关抓髻娃娃的作品，大胆进行创作。

四、布置作业：

今天我们就模仿或者创作一幅抓髻娃娃的剪纸（单剪或二方连续似的剪纸），可以把自己喜欢的花、动物、和娃娃组合，剪好后，向同学介绍自己的创作。赶快动手来做一做吧！

五、学生创作，教师辅导学生可能出现的情况：

1剪得娃娃不是一串（折纸方法不对）。

2左右两边各剩半个娃娃（娃娃画的不对）3娃娃两边不对称（剪纸设计问题）。

六、拓展延伸：

通过今天的学习，你有什么感受？你还想对老师、同学以及母校说些什么？

七、板书设计：剪纸中的古老记忆展评作品示范。

八、课堂反馈：通过学习本课，学生从中了解剪纸的历史发展和造型艺术特点。掌握一些基本的剪纸创作方法，认识剪纸在生活中的`作用。激发学生学习剪纸艺术，热爱民间艺术的兴趣。逐步培养学生耐心细致的习惯。

九、分层作业：

全体学生：运用一些基本的剪纸创作方法，创作一幅抓髻娃娃的剪纸作品。

十、教学反思：

本课是一节设计·应用学习领域的内容，既要了解剪纸这种民间艺术，又要掌握剪纸的基本技能，在以前学习的基础上学会设计抓髻娃娃图案。因此，我在设计教学环节时设计了复习《百变团花》中的基本纹的剪法；《吉祥图案》中内容的分类及谐音、寓意。在欣赏环节，我精心挑选了国外剪纸和我国东南西北方的民间剪纸，让学生站在一定高度、全面的了解剪纸。这节课，整体来说没有什么大问题。学生配合的很好，作品数量、质量都很好。

学生练习：（复习旧知识）：

1、用笔：中锋和侧锋的使用。画面的什么地方可以用中锋，什么地方可以用侧锋。

2、用墨：湿墨与干墨交替使用，分别用在哪里合适。

六年级美术教案

了解线是艺术造型的主要表现手段和线在美术造型表现中的运用与作用。运用直线、曲线、细线、粗线、长线、短线、实线、虚线、有规则的线和自由的线表现各种头发。

通过欣赏、交流，学生充分认识和体验线的特性及在绘画创作中的作用，丰富视觉和审美经验，培养学生基本的美术素养。

教师：多媒体、教师教学用书、中外优秀绘画名作、学生作品图片。学生：铅笔、水彩笔、油画棒、纸。

重点难点。

重点：认识和了解线在美术造型表现中的特性及所起的作用。

难点：如何引导学生大胆地运用各种线表现自己对事物的感受。

根据六年级学生的认知水平、知识结构和学习能力，为了能顺利落实本课的教学目标，建议采用以下教学策略完成本课的教学任务。

（一）运用“观察比较法、启发式谈话法”，引导学生认识自然界中线的种类，比如线有粗有细、有长有短。

（二）通过欣赏评述，利用“简介强化法”，使学生在欣赏、观察中，充分认识到线在美术造型中的运用，积累丰富的视觉和审美经验，促进学生形成基本的美术素养。

（三）运用示范的方法，让学生学会用各种手段表现人物头发。

结束时可以展示不同类型的作品，开拓学生视野，鼓励学生大胆表现。

1.播放课件《球的运动轨迹》。

思考：把球的运动轨迹连接，最终能形成什么？

2.教师归纳小结：线是点的运行轨迹。与点和面相比较，线是最活跃、最富于变化最有个性的表现元素。

3.出示中国画线描图片。

引导学生说说图中主要是用什么来表现画面的？

教师小结：看来线是表现造型的主要手段。这节课就和老师一起来研究一下“线与造型”。（教师出示课题——《线与造型》）。

1.线和我们的生活也是分不开的。出示生活中跟线有关的图片。

2.说说你在生活中见过的其他和线有关的场景？

3.组内交流：通过刚才的欣赏和交流，你发现线有哪些特点呢？

线的特点：直线曲线粗线细线长线短线波浪线折线。

4.课件出示艺术家作品。

观察后说说艺术家们是如何运用这些线的？

5.教师小结：

线的组合：

水平垂直倾斜水平波浪垂直拆线自由组合。

有规则的排列：整齐、有秩序，富有节奏的美感。（出示图片）。

自由性的组合：自由、优美、富有创造性。在创作时，根据物象的特性，启发引导学生可抽象地表现画面。（出示抽象作品图片）。

刚才同学们说了那么多生活中的线条，其实我们人的身体上也有线条，最明显的就要属头发啦。

6.多媒体出示不同发型的图片，用头发作比喻，直发给人一种什么样的感觉？鬈发又有什么样的感觉？教师戴假发演示。

7.教师找学生作模特，然后简单演示怎样画人物，如何用不同的线表现不同的发型，并板书绘画步骤。

8.学生看教材第11页“表现人物头发的学生作品”，拓展学生创作思维。

现在老师给大家当一回模特，请同学们给老师设计一款发型，看谁是最优秀的设计师。（学生动手尝试用不同的线来表现人物头像，提出可以画自己的同学，画时重点表现人物的头发。）。

展示优秀学生作品，让学生互相说说谁画得更好，头发画得怎么样，还应该怎么改进。评选出优秀设计师。

通过同学们的作品可以看出大家对线已经十分了解，并且能用线来表现头发的造型，我们可以把今天学习的知识运用到以后的作品创作中，让我们的画面更加丰富。

1.能否找出线的特性与组合规律。

2.能否感受到线与造型是分不开的，并用线的多种组合方式来表现人物的头发。

3.能否大胆地创作出新颖的作品，并能大胆表达自己的创作意图。

第6课让剪影动起来。

1、学习用黑色卡纸制作剪影人物。

2、了解皮影艺术的特点。

3、增强对中国民间传统艺术的了解。

1、搜集有关皮影的图片、文字资料。

2、准备黑色卡纸、针线、竹条、剪刀、刀片等用于制作剪影的材料。

3、选择几个传统剧目或故事（民间故事、成语故事）。所选择的剧目或故事，内容和情节应简单、易懂。

第一课时。

1、学生之间交流搜集到的有关皮影的图像和文字资料，谈谈他们所知道的皮影知识。

2、分组讨论皮影戏中人物的造型特点。（用灯光照射兽皮或纸版雕刻成的人物剪影以表演故事的戏剧剧目、唱腔多同地方戏曲相互影响，由艺人一边操纵一边演唱，并配以音乐。）。

3、指导学生。

观察教科书上的图例、技法点击栏目中的剪影人物制作过程，想一想皮影该如何制作。

（1）第一步：剪出人物造型。

（2）第二步：用针线缝上手臂、腿。

（3）第三步：装上木棍。

1、将学生根据剧目或故事，分成8组，分小组进行构思、合作创作。（提示学生要根据故事的内容和情节来考虑人物的造型特点。）。

2、学生进行创作，教师巡视指导。

3、未完成的可以在课后接着制作。

4、准备下节课的表演，想一想改怎样表演。

六年级美术教案

本课的教学内容是在学习了上一节课《立线浮雕》的基础上选择厚纸条来进行浮雕造型，别有趣味。其创作方法、造型表现语言基本上与上节课相同的。可以运用有色的纸、废旧的画报、包装盒裁成纸条，以卷、折、贴的方法造型让学生在合作的氛围中体验立纸浮雕创作的乐趣，丰富学生的'造型能力。

这一课可以用制作好的作品美化自己的教室或家庭，也可以作为小礼品互相赠送，增进同学间的友谊，既展示自己的才华，又传递了相互间的感情。

培养学生动手能力、美化生活的能力和创新意识。学会用纸条进行浮雕造型的创作方法，理解立体构成的表现语言。

1、教具：范作、厚纸条、剪刀、白色乳胶等。

2、学具：彩色的厚纸条、剪刀、胶水等。

3、课时：1课时。

（1）以由上节课的立线浮雕作品欣赏延伸到本课的范作欣赏来导入。

（2）教师利用纸条当场进行立纸造型激发学生的学习兴趣，导出课题。

（1）先让学生尝试一下一根纸条怎样能立稳在作业纸上，并体验一下卷、折、贴的立纸浮雕造型方法。

（2）让学生们欣赏书上的作品、感觉立纸浮雕造型的形式美和趣味性。

（3）以交流、合作的形式将准备好的彩色条状卡纸进行组合造型，表现自己喜欢的事物。还可以让学生选择高低不一（即纸条宽度不一）的纸条进行浮雕造型，体验其线条的长短、曲直、深浅所带来的不同效果。

学生结合书上的作品说说立纸浮雕的特点，小组交流自己的创意，寻找可以合作的伙伴。

（1）如果时间来得及，可以一人独立完成作业。

（2）可以采取几个人合作的形式，在刚才的创意基础上完成一张或两张作业。

（1）可以把作业作为礼物写上祝福语互相赠送。

（2）可以把学生作业加以展示，互相说说制作过程中的体会与收获。对同学的作品表述自己的看法，提出合理化建议。

1、能够用口头语言的形式对自己和同学的作业进行评述。

2、是否积极地参与探索性活动。

3、是否积极地动脑，在造型活动中表现己的创意。

六年级美术课教案

造型表现综合探索。

1、知识：认识肌理，从整体和局部寻找美、体会美。

2、技能：培养学生发现美创造美的能力。

3、情感：热爱生活的思想感情。

1、理解肌理的美。

2、合理构图。

从多角度发现事物的美。

牙刷、吸管、水粉颜料、水粉笔、墨水、宣纸等。

一、组织教学：

二、讲授新课：

（一）导入：（设计意图：引导学生发现不同的数量不同的方法可以表现出不同的美）。

1、请学生欣赏一朵花照片、几朵花照片和许多花的照片。

教师分别请学生谈谈对三张照片的体会。

师：小结：一朵花明朗清晰、几朵花重叠绽放，2、揭示课题。

我们一起来《寻找美的踪迹》。（板书课题）。

（二）新授。

1、请学生欣赏长城的远观和近看的图片。（设计意图：引导学生发现远近的不同可以表现出不同的美）。

教师再分别请学生谈谈对三张照片的体会。

师小结：近处的长城威严壮观，远处的长城宛如一条长龙盘旋在山间。

教师启发学生：古代诗人杜甫曾有一首诗来形容庐山。“横看成岭侧成峰，远近高低各不同。”也是来形容从不同角度观察事物的美。2、请学生欣赏树林、沙漠的照片（设计意图：引导学生发现宏观和微观，整体和局部都可以表现出不同的美）。

提问学生：从这些自然的景色中，还隐藏着哪些美的踪迹呢？小结：这些景色都是我们平时注意到的美。成林的大树很美，片片的树叶也美丽。无限的沙漠很美，颗颗的沙粒也很美丽。

3、学生用这种排比句的形式表达自己找到的美丽。（设计意图：开拓学生思维，从不同角度发现美的踪迹。）。

例如：汪洋的大海很美丽，滴滴水珠也美丽。

我家的房屋很美丽，整齐的砖瓦也美丽。

我们的学校很美丽，??也美丽。

4、欣赏肌理图片。（设计意图：让学生发现生活中的肌理现象，找寻肌理制作的方法。）。

自然界的肌理图片以及制作出的肌理图片。（制作的肌理图片表现点和线的各一张）。

在欣赏照片肌理现象中，提问学生：你觉得它们象什么？

在欣赏制作的肌理图片中，提问学生：这是用什么方法制作的？制作肌理图片中的第一幅是用白菜的叶子沾墨拓印制作成的。制作肌理图片中的第二幅是用揉皱的纸张沾墨，然后打开后的效果。

学生讨论。

小结：线可以用吸管吹，用墨和生宣纸渲染等方法。

点可以用牙刷、喷壶、水彩笔点等方法进行制作。

教师在学生回答时，演示其中一种到两种方法。

三、学生作业，教师辅导。

作业设计：

可以用数码相机直接拍摄风景或者肌理的照片。也可以用你喜欢的方法制作肌理效果的作品。

四、作业评价：

学生相互欣赏，通过师生互评对作业进行评价。

五、拓展：

（1）用照相机记录事物的发展过程，如植物的生长、季节的变化、昆虫的演化等。

（2）比比，看谁的照片拍得好。

教学反思：

小学六年级美术教案

2、学习作文插图知识。

3、学会作单幅插图及连续的几幅画。

1、画出了作文的主要内容。

2、画面和作文相符。

电教、教具、学具准备：范图数幅。

1、插图的作用。

形象思维是儿童阶段的主要思维模式，即使是成年人，在接受新知识时，仍需要通过大量形象、直观的演式作为传输的媒介和手段。

在文字中加以插图，使所接受的信息具体化，更宜理解。

2、绘制插图的过程。

（1）欣赏范画。

a河马b老狼。

c郊游。

（2）讨论方法。

a深刻地理解作文的主要内容。

b打轮廓。

c涂色。

运用多种工具、多种方法。

比如：水彩、蜡笔、水粉、彩色铅笔……。

3、学生绘制。

（1）可以在作文中的关键段落画插图。

（2）可以画单幅插图，也可画出边续的'几幅插图。

（3）可画出作文所描述的主要形象，也可画文中的精彩片段。

学生作画，教师巡回指导。

4、作业评价。

六年级美术教案

1、了解并掌握怎样欣赏抽象画。

2、掌握简单的绘画语言，并通过一定的方法和技巧把自然风景变成艺术作品。

二、教学重点。

欣赏并领会自然美与意境美的变化，掌握在似与不似间怎样去表现绘画作品。

三、教学难点。

在意境上领会作品，并掌握一定的方法在意境上去表现绘画作品。

四、教学程序。

（一）情境导入。

1、音乐导入：老师喜欢边听音乐边画画，画画的感觉油然而生，老师邀请大家来聆听一首音乐，感受艺术的旋律意境。

2、揭示课题：听到这首乐曲，你的脑海浮现出什么样的画面？音乐和绘画从来都是一家人，今天就让我们一起来领略“形色协奏曲”。

（二）形式初探。

1、欣赏画家作品：在这三幅画中，树的形象构成发生了什么变化？

2、小结：艺术家在创作中，常常在似与不似之间寻找新的表现形式。画家抓住树的特点，用简化概括的弧线交织出形象，形式由写实变得抽象。

（三）提炼元素。

1、感受发觉：看看这张摄影的《山川》，能提取什么美术语言？

2、尝试训练：你能用怎样的线条表现这张山川景色给你的感受呢？请一位学生上台快速画出，老师进行修整与总结。

3、欣赏提升：出示《山川》作品赏析，画家用流畅、疏密的线条抓住了山体的形和山体的质感。

4、提炼元素：这几处风景能提炼什么造型元素进行创作呢？

板书：提炼元素：线、点、面??

（四）形式探讨。

1、作品参照对比：看一看，画与实景哪些地方相似，哪些地方不相似呢？相似的有整个的角度，东西没变，不相似的有屋顶变成了一块块近似长方形，窗户变成了小块的近似正方形，整个房子的轮廓变得更简洁了。

2、小结：吴冠中先生忽略细节,抓住民居的特征，用平稳简练的线条和块面构成景致,色彩简单明净，表现出江南水乡宁静,淡雅的意境。板书：表现形式：概括，简练。

（五）主观表达。

1、感受色彩：这两幅作品给你什么不同的感觉？为什么？课件出示同一画面不同颜色的两。

2、赏析画作：吴冠中先生《窗外无月》，颜色的处理如何？吴冠中先生把房子的墙主观地画成了绿色和红色，中间穿插了大块的白和黑，使画面色彩能够和谐响亮，正是形色的协奏。

板书：主观设计。

（六）欣赏提升。

1、老师示范：以梯田为例，先用曲线画田埂，再用扁笔去画田地的色彩，田埂和田地简单、概括。提醒注意勾线的轻重快慢，颜料的.干湿浓淡。描绘一幅形与色的协奏曲。

2、作品欣赏：看看不同画家是如何处理形色，谱写出一幅幅“形色协奏曲”。

（七）学生作业。

1、作业要求：选择一张你喜欢的风景图片，运用形色描绘一幅风景，注意把握色块的变化和物体主要特征。

2、教师巡行指导。

（八）展评拓展。